Twarzą w twarz - zdjęcie Twarzą w twarz - zdjęcie Twarzą w twarz - zdjęcie Twarzą w twarz - zdjęcie

Średnia ocena

13 oddanych głosów

7,4 / 10

Twarzą w twarz

Ingmar Bergman w swojej twórczości skupiał się na badaniu wnętrza psychiki człowieka w ekstremalnej sytuacji. Skupiał się na ludziach odizolowanych od świata zewnętrznego. Swoich bohaterów zamykał na „wyspie” – w relacjach rodzinnych, w państwach objętych stanem wyjątkowym.

Zamknięci w czterech ścianach, poddajemy próbie nasze więzi. Widzimy pod lupą relacje, które nam umykały w natłoku spraw. Przymusowa konfrontacja z drugim i sobą samym prowadzi do wglądu? Do szaleństwa? Zobaczymy się „jak w Zwierciadle”? Czy będziemy mieć odwagę, żeby stanąć, ze sobą i ostatecznym, twarzą w twarz?

Bergman jest Przewodnikiem po czasie „kwarantanny” – zamknięcia, izolacji, wglądu i konfrontacji. Przeprowadza nas przez proces przemiany. Intymny proces transformacji i przewartościowania.

I śmierci.

Coraz mocniej dociera do nas, że nastał czas śmierci. Śmierci, której nie sposób pojąć, opłakać, zrozumieć. Czy chcemy tego, czy nie, śmierć potrzebuje reprezentacji, po to jest sztuka – film, teatr, literatura, sztuki wizualne – żeby dzięki reprezentacji nie dopuścić do traumatycznego, niewyrażonego zapisu lęku.

Artysta wciąż poszukuje języka na oswojenie nieoswajalnego. Sztuka wciąż stara się wyprzedzić rzeczywistość. To powinność Sztuki. Próbować.

[Maja Kleczewska, Łukasz Chotkowski]

-------------------------------------------------------

Spektakl dla widzów od 18. roku życia.

W spektaklu wykorzystywane są głośna muzyka i dźwięki niskiej częstotliwości. Osoby wrażliwe na ten rodzaj dźwięku prosimy o zachowanie szczególnej ostrożności.

--------------------------------------------------------

Tekst spektaklu opiera się na scenariuszu filmu Ingmara Bergmana „Twarzą w twarz” w tłumaczeniu Zygmunta Łanowskiego.

W adaptacji zamieszczono również fragmenty scenariuszy filmów: „Sonata jesienna” (tłum. Zygmunt Łanowski), „Szepty i krzyki” (tłum. Andrzej Asłanowicz), „Sarabanda” (tłum. Tadeusz Szczepański) i „Milczenie” (tłum. Stanisław Hebanowski).

Na scenie występują między innymi Piotr Stramowski, Dagmara Mrowiec-Matuszak, Karolina Adamczyk, Ezra Kos, Aleksandra Bożek, Michał Surówka.

Czas trwania: 170 minut

Twórcy

reżyseria – Maja Kleczewska

dramaturgia – Łukasz Chotkowski

scenariusz sceniczny – Łukasz Chotkowski, Maja Kleczewska

scenografia – Zbigniew Libera

kostiumy – Konrad Parol

muzyka – Cezary Duchnowski

reżyseria światła – Piotr Pieczyński

realizacja materiałów filmowych – Kacper Fertacz

montaż materiałów filmowych – Alan Zejer

producentka, asystentka reżyserki – Michalina Żemła

wideo live – Klaudia Kęska

asystentki reżyserki – Olga Ciężkowska, Patrycja Wysokińska

operator kamery na scenie – Łukasz Nadwodny

inspicjentka – Iza Stolarska/Hanna Gruszczyńska

realizacja dźwięku na planie i udźwiękowienie materiałów filmowych – Jan Moszumański

ostrzyciel, asystent operatora kamery – Maciej Berski

realizacja światła na planie – Jakub Gamdzyk (mistrz), Kamil Andryszczyk, Bartosz Baprawski

statysta – Robert Dobak

we fragmentach filmowych występują także – Anna Dzieduszycka, Krzysztof Nagnajewicz, Krzysztof Lach

Opinie naszych widzów (2)

  • 10,0/ 10

    Spektakl długi i trudny, jak to u Bergmana, ale świetnie zagrany i wyreżyserowany. Porusza wiele istotnych kwestii dotyczących życia, relacji międzyludzkich, a także lęku przed samym sobą.

    ad.....@....pl / 26 marca 2023

  • 8,0/ 10

    Spektakl bardzo mi się podobał, choć tematyka bardzo trudna. Niesamowicie budowane napięcie, cudownie przedstawione emocje i wewnętrzne rozterki głównych bohaterów. Na szczególne uznanie zasługuje odtwórczyni głównej postaci doktor Kariny, granej przez Karolinę Adamczyk. Bardzo pozytywnie zaskoczyła mnie również postać doktora Tomasza - odegrana przez Piotra Stramkowskiego :) POLECAM!!!

    an.....@in...ia.pl / 27 marca 2023

Teatr Powszechny - Adres i dojazd

ul. Jana Zamoyskiego 20

http://www.powszechny.com/

Kup bilet