Pełnometrażowy film dokumentalny „Louise Lecavalier – In Motion” to wizualnie oszałamiająca opowieść o życiu i twórczości uznanej kanadyjskiej tancerki i choreografki Louise Lecavalier. 

Film przedstawia inspirującą historię niezłomnej artystki, która współpracując z choreografem Édouardem Lockiem, zrewolucjonizowała taniec współczesny w latach 80. Dziś, mając 67 lat, Lecavalier cieszy się udaną karierą solową na międzynarodowej scenie. To prawdziwa ikona tańca – wyjątkowa twórczyni, której sztuka przekracza granice ludzkiego ciała. 

Spektakularne sekwencje taneczne, oryginalna muzyka i unikatowe wywiady składają się na intymny i poruszający portret artystki napędzanej nieustannym poszukiwaniem doskonałego ruchu. 

Louise Lecavalier (ur. 1958) - tancerka i choreografka kanadyjska. Pisano o niej jako o „najwybitniejszej i najbardziej tragicznej tancerce naszych czasów”. Przez blisko dwadzieścia lat od 1981 roku była ikoną zespołu La La La Human Steps Édouarda Locka ucieleśniając ekstremalny taniec z pasją i siłą, zachwycając publiczność na całym świecie. W tym czasie tworzyła duety, m.in. z Davidem Bowie i Frankiem Zappą. W 2006 roku założyła własny zespół Fou Glorieux nawiązując współpracę m.in. z Teddem Robinsonem, Crystal Pite i Nigelem Charnockiem, a następnie z Benoît Lachambre. Jej kreacje określa dążenie do wirtuozerii, przekraczania siebie, podejmowania ryzyka oraz do absolutu, pojmowanego jako dotknięcie czegoś więcej niż to, co ludzkie w człowieku. Historię występów Laecavalier ze spektaklami z ostatnich dwóch dekad można porównać do długich tras koncertowych. Jej współpraca z artystą wizualnym Lu Yangiem w 2023 roku zaowocowała choreografią pokazywaną w ramach 6. Międzynarodowego Biennale Sztuki Cyfrowej (BIAN) z wykorzystaniem technologii motion capture na żywo i Delusional World, które Lecavalier przywołuje także w danses vagabondes, prezentowanych na C/U. Louise Lecavalier jest laureatką licznych stypendiów, nagród i wyróżnień w dziedzinie sztuki, w tym nagrody Denise-Pelletier przyznanej przez rząd Quebecu oraz doktoratu honoris causa UQAM (Uniwersytet Quebecu w Montrealu) w 2017. W 2021 roku otrzymała tytuł Honorowego Obywatela Miasta Montrealu, a w 2023 - tytuł Kawalera Orderu Sztuki i Literatury Republiki Francuskiej.

RAYMOND ST-JEAN – REŻYSER

BIOGRAFIA REŻYSERA 

Raymond St-Jean to reżyser filmowy i projektant multimediów. Po ukończeniu studiów z zakresu komunikacji na Université du Québec à Montréal rozpoczął karierę jako twórca teledysków i filmów krótkometrażowych. 

Od tego czasu zrealizował filmy fabularne (Out of Mind: The Stories of H.P. Lovecraft, Léa), dokumentalne (A Chair Fit for an Angel, L’oiseau de nuit, Ghost Town, Le Mozart noir oraz sześć filmów z serii The Chamber Music Collection), a także adaptacje sztuk teatralnych i choreografii (Les Trous du ciel, Cabaret neiges noires, Peepshow). Jego filmy były prezentowane w kinach i telewizji w Kanadzie i za granicą, a także na licznych festiwalach. 

Pełnometrażowy dokument A Chair Fit for an Angel został pokazany na kilkunastu międzynarodowych festiwalach. Film zdobył nagrodę dla najlepszego dokumentu na Massachusetts Independent Film Festival w 2014 roku oraz Złotego Orła na festiwalu IFFEST "Document.Art" w Bukareszcie. Na 32. Międzynarodowym Festiwalu Filmów o Sztuce (FIFA) w Montrealu film otrzymał nagrodę dla najlepszego filmu kanadyjskiego oraz główną nagrodę ARTV dla najlepszej frankofońskiej produkcji kanadyjskiej. 

W 2008 roku Raymond St-Jean stworzył projekcje wideo do spektaklu Zaia Cirque du Soleil, prezentowanego w Makau (Chiny). W latach 2009–2011, wciąż współpracując z Cirque du Soleil, zaprojektował i zrealizował imponującą oprawę wideo i multimedialną do widowiska Zarkana, które z sukcesem prezentowano w Nowym Jorku, Madrycie, Moskwie i Las Vegas. W 2013 roku brał udział w projektowaniu i realizacji Michael Jackson ONE, stałego show Cirque du Soleil w Las Vegas.

Język: francuski z angielskimi napisami

Kraj produkcji: Kanada
Rok: 2017