Nikogo nie bije się bez powodu. I nie chodzi o to, co robisz, tylko o to, jaki jesteś. Pomyśl, przecież gdybyś nie był taki, jaki jesteś, nie byłoby potrzeby cię krzywdzić. Chyba to rozumiesz, co? Po prostu postaw się w roli kata. Rozumiesz teraz? Nie da się inaczej. Zmień się, a będzie dobrze.

Nic nie mówisz. Czytasz bezwiednie. Niewiele się zmienia od momentu, kiedy pierwszy raz stajesz w roli świadka, ofiary, kata. Przemoc krąży jak moneta w obiegu – nikt nie trzyma jej w dłoni na zawsze.

Słabszy to nie opowieść o złych i dobrych. Słabszy to studium mechanizmu niekończącej się sztafety przemocy, w której każdy desperacko próbuje ocalić resztki godności. Słabszy pokazuje świat ludzi pozbawionych oparcia – w rodzinie, w szkole, w sobie nawzajem – którzy walczą o dominację nie dlatego, że są silni, ale dlatego, że boją się być słabsi.

Spektakl powstał przy współfinansowaniu przez Teatr Ludowy w Krakowie ze środków pozyskanych od Gminy Miejskiej Kraków, w ramach 3. edycji Festiwalu Otwarcia.

REALIZACJA:

reżyseria – Paulina Staniaszek

tekst ‒ Mattias Andersson

tłumaczenie ‒ Dominika Górecka

dramaturgia ‒ Kalina Jankowiak

scenografia – Alicja Siemko

muzyka – Malwina Laska-Eichmann

reżyseria światła ‒ Jędrzej Skajster

mix i mastering ‒ Michał Lazar

konsultacje Kontakt Improwizacji ‒ Hanna Jurczak

konsultantka (16 lat) ‒ Amelia Będzikowska

produkcja – Małgosia Kawula-Polkowska

obsada: Justyna Fabisiak, Natalia Jędruś, Piotr Kramer, Konrad Żygadło

Kolejny Teatr to kolektyw młodych artystów – absolwentów Akademii Teatralnej w Warszawie – którzy w 2023 roku połączyli siły, by tworzyć teatr z energią, empatią i świadomością współczesnych odbiorców. Działalność Kolejnego Teatru wyrasta z potrzeby mówienia o sprawach istotnych dla młodych ludzi i budowania przestrzeni dialogu między pokoleniami. Członkowie Kolejnego Teatru działają na wielu polach: grają w teatrach repertuarowych, występują w produkcjach filmowych i serialowych, a także angażują się w edukację artystyczną dzieci i młodzieży.

Misją Kolejnego Teatru jest tworzenie spektakli, które łączą profesjonalizm wykonania z wrażliwością na emocje i doświadczenia młodego widza. Chcemy normalizować rozmowę o emocjach, lękach i zdrowiu psychicznym, pokazując, że tematy takie jak dojrzewanie, terapia czy potrzeba wsparcia są uniwersalne i dotyczą wszystkich – niezależnie od wieku. Podkreślamy znaczenie rozmowy jako kluczowego narzędzia budowania relacji i pokonywania barier międzypokoleniowych. Dlatego nasza działalność nie kończy się na spektaklu – po przedstawieniach proponujemy warsztaty teatralne i rozmowy z publicznością, które pomagają młodym ludziom lepiej zrozumieć siebie i świat dorosłych, w którym zaraz przyjdzie im żyć.

Pierwszy spektakl Kolejnego Teatru – Dziewczyna z aloesem – to przykład naszego artystycznego credo: prosty w formie, a zarazem pełen empatii i autentyczności teatr, który nie moralizuje, lecz zaprasza do wspólnego przeżywania i rozmowy.

Podczas warsztatów towarzyszących spektaklowi, oddajemy głos widowni. Punktem wyjścia do wspólnej refleksji będą różnorodne ćwiczenia angażujące uczestników w aktywny, ale bezpieczny sposób.
Jednym z elementów spotkania będzie możliwość anonimowego wyrażenia swoich opinii, emocji i przemyśleń w formie pisanej - na karteczkach samoprzylepnych. Dzięki temu każdy, niezależnie od gotowości do publicznego zabrania głosu, będzie mógł podzielić się swoją perspektywą i doświadczeniem. W dalszej części warsztatów bezpośrednio odniesiemy się do tematów poruszonych w spektaklu, w tym także do wątków kontrowersyjnych. Zaprosimy chętnych uczestników do otwartej dyskusji, w formie zabaw interaktywnych, w której będzie można skonfrontować różne punkty widzenia, wymienić się argumentami i doświadczeniami. Warsztaty mają charakter dialogu i wzajemnego słuchania. Tworzymy przestrzeń, w której różnorodność opinii jest wartością, a rozmowa - narzędziem do pogłębiania rozumienia siebie i innych.